"面具系列作品"

由温哥华的新原色艺术基金会和温哥华空间艺术发展基金会联合主办，安建军绘画展《面具》将于8月20日至9月7日在温哥华市中心的钟摆画廊举行。我们向大家介绍了富有活力的艺术家安建军先生以及他的最新艺术系列《面具》。展览的开幕酒会将于8月23日晚举行，届时将邀请多位国际和国内著名的艺术专业媒体，以及评论家、策展人和艺术家本人参加交流活动。我们真诚欢迎所有感兴趣的人前来参加。

全球化对人类生活产生了巨大影响，涵盖了社会各个层面的社会变革、个体身份、地域地理、时间、历史、文化、语言等多个界面，这些界面都变得模糊不清，需要重新审视。人类社会迫切需要一种能够突破地理和民族文化界限，缓解冲突以实现和谐与平衡的平衡力量。温哥华是“移民”的一个显著例子，吸引了来自世界各地的移民。各种不同层次的移民身份形成了一种非常独特和多元化的社会生态系统。温哥华长期以来一直是通往亚太地区的北美之门，因此它还拥有各种社会资源。正如一个人的生活类似一幅画，许多承载各种身份的杰出移民聚集在温哥华，形成了一幅多彩的浮世绘画。在所有这些辉煌背后，移民背负着自己的传统和生活经历。他们既面对着新家园，又怀念过去；他们在融合和抵制之间摇摆。最终，无数文化冲突的纠缠慢慢汇聚成一种新的思维价值。

安建军先生的新系列作品《面具》展示了来自世界各地的二十多种不同类型的加拿大移民的绘画。这些人背负着不可忘怀的过去记忆，比如他们之前美好的生活，甚至是从未透露的秘密。一旦移民加拿大，这些记忆就被压抑了。每个人都拥有一种基本相同和平等的外貌，他们之间彬彬有礼地社交。然而，在他们的外表背后，却隐藏着他们的面具。锐利的观察力使安建军成为了一位艺术家，这给他留下了深刻的印象。他的作品反映了当今时代和移民生活的一些最显著的方面。他们探讨了内心和外在外貌之间的关系。另一方面，他的作品也反映了全球化对地区经济、政治和文化的影响。展览学术总监刘毅先生评论道：“《面具》包含了具有重要意义的作品，标志着安建军艺术实践的重要飞跃。安建军在他的每一幅作品中都放置了一个不完整的面具。这些面具是经过刻意绘制的，但不引人注目，整个作品群像一场荒谬的戏剧。没有一个面具仍然挂在他们的脸上，因此它们没有必要存在，因为“外貌即是本质”。换句话说，大多数人无法隐藏自己的真正自我。”一幅大规模的真人大小的画呈现了一系列不同性格和不同的表现形式。这些作品融合了来自现实世界的各种个人身份和真实情感特征，为观众提供了关于我们如何呈现自己以及如何被他人看待的见解。安建军将这些作品称为他的“外貌系列”，这表明我们呈现给世界的身份和自我形象是由我们自己的个性建立的，但它会被外界的各种人解释为刻板印象。这些画布上的形象以一种向观众互动的方式呈现给世界，他们都有自己的故事，说明并展示了个体和文化之间的对话可以帮助“揭示”主体的真实身份。

艺术评论家（湖北美术学院教授/博士导师）尹晓斌教授曾经评论过安建军的绘画：“通过安建军自己的思维方式和方法，他刻意地将东西方的艺术语言、现代概念元素以及他个人的艺术经验融合在一起。结果，他创造了一种带有自己独特特征的艺术语言系统，探讨了现代社会和文化问题。”

在这次展览中，《面具》系列就像是一个定格在某一时刻的生命舞台。画中的人物和观众近在咫尺。当各种有意义的信息在每个观众的内心自言自语并反复出现时，这种互动和对话也是安建军先生一系列作品背后有意义的思考。通过欣赏这组作品，我们分享了他在生活中的过去经历，尤其是他移民后的十年里，从自己的反思中获得的见解、经验和思考。这是当代艺术的大胆突破。