建军
安
安建军 - 一位充满活力的艺术家

一个伟大的设计师之所以伟大,是因为拥有丰富的文化背景,并能够整合东西方两个地区的独特特点,设计出与当地环境相契合的建筑艺术品。源于自然,归于自然,又超越自然。
安建军于1988年毕业于山东工艺美院,获得艺术学学士学位。作为一名前卫艺术家和专业设计师,他拥有超过二十年的丰富经验,并且许多他的作品都曾受到关注并在展览中展出。他的艺术作品反映了人类生活和现代社会,其中许多作品被朋友和收藏家珍藏。他最著名的作品包括《乌鸦》、《雷诺阿洗澡的女孩》、《咖啡店》和《跳舞》等。除了绘画,他还设计了许多大型建筑项目,包括山西临汾尧庙的重建、华北理工大学图书馆等等。
2005年,他移民加拿大,2006年创办了新原色艺术与设计学校。他继续追求对油画和设计的热爱,融入了他祖国传统东方风格,同时不断寻求突破,深入研究西方艺术的语言和美学观。随着对西方艺术理解的加深,他的艺术风格也开始慢慢变化,最终融合了东西方的元素。他的艺术作品既具有东方文化的魅力,又传达着独特的西方艺术元素。同时,他还热衷于教育工作,让更多的孩子充分了解艺术的多样性、创造性和国际化方面。他希望来自中国的学生能够完全体验、感受和理解西方艺术的精髓,并引导和教育这些学生进入世界各地的顶尖艺术和设计大学。
2008年,他加入了White Rock Arts Council,随后在2009年加入了Delta Arts Council。2009年1月,他与White Rock Arts Council举办了一次个展,之后参加了同年12月的联合艺术展。2010年,他加入了温哥华华人艺术家协会,两次参加了他们的联合艺术展。同年7月,他在Delta再次举办了个展。2011年,他参加了由Delta Arts Council主办的艺术特展,并获得了一个奖项。2012年,他受邀参加了由Delta Arts Council再次主办的联合艺术展,之后成为加拿大艺术家联合会(FCA)的会员,并参加了他们的“纸上作品”联展。2013年,他与Agora画廊签约,2014年3月,他参加了他们在纽约的春季展览。此后,同年11月,他参加了在法国巴黎大皇宫举办的OpenArtCode展览。2015年5月,他在里士满举办了另一次个展。同年8月,他参加了在纽约Agora画廊举办的“分裂的现实”展览。2016年2月,安再次参加了在意大利威尼斯举办的OpenArtCode展览。同年,他参加了加拿大艺术家联合会举办的“无限”、“活跃会员展”和“文化展”等展览。他的其中一幅参展作品“回家”在文化展中获得第三名。2017年,他受邀参加在法国巴黎举办的OpenArtCode展览;2018年4月,他再次参加了同一活动,这次是在意大利佛罗伦萨的圣洛伦佐大教堂举行。
安建军 - 一位充满活力的艺术家
安建军的艺术哲学
我的艺术的基石既建立在表现主义又基于现实主义。在创作过程中,我观察身边的现实事物,将传统文化与现代文化融合在一起。我关注并仔细观察身边的生活和人类生活,利用现代社会和自然作为我的创意源泉,来表现人文情感。在加拿大的这些年,唯一不变的是我对艺术的激情,留在我内心深处的东方文化精髓和一块洁净的画布。发生变化并将继续发生变化的是西方文化的自由和活力,不断地激发着我的灵感。西方艺术的创新性和无限的思维模式如潮水般不断冲击着我,净化着我的灵魂和思想。在我的作品中,线条的弧度,大面积的色彩斑点和无名的形状都像是我的生活轨迹:模糊不清,复杂,混乱。有一种无言的冲动,要在这种复杂性中探寻,感受简单,重拾过去的回忆,让画布充满紧张感,颜色充满生命。
我近几年创作的作品都源于我的日常生活。灵感可能来自当地的咖啡店,我走过的草地,我的邻居在日常散步,或者我碰巧遇到的任何其他事物。我的艺术作品没有一个固定的风格,因为没有固定的主题,我使用许多不同的材料来表达自己。在创作过程中,我欣赏许多不同的方法,使用同样多,甚至更多的方法来寻找呈现和传达我的情感的理想方式,从快乐到愤怒到悲伤。
作为一名艺术家,我将继续探索绘画的语言以及大自然赋予人类的丰富多彩的世界。我的每一幅画都有不同的线条表达不同的东西。我喜欢探索每条线条的潜力,并观察它们在我绘画时的变化。我将奉献我的余生,追求绘画所带来的无限愉悦、满足和幸福。